El Beto Brandoni, como se lo conocía en el medio, no sólo era uno de los mejores actores de una generación que está en extinción, sino que además su versatilidad le permitió lucirse con el traje que fuera, y tanto en comedia como en drama, tanto en cine, teatro y televisión. El radioteatro le quedó como materia pendiente, según su propia confesión.

A horas de su muerte, con 86 años recién cumplidos -el sábado 18 de abril- y una obra que estuvo en cartel hasta hace unos días (¿Quién es quién?) y que bajó por su cuadro de salud, resulta difícil elegir sus mejores personajes, porque tal vez entrarían casi todos en sus más de de 60 años de trayectoria.

Pero vamos con aquellos que, por una u otra razón, se vuelven imprescindibles al momento de trazar su galería de criaturas inolvidables.

Roberto Cantalapiedra

Mi cuñado, Telefe, 1993/1996

Cantalapiedra y El Chiqui, dos cuñados entrañables.

En la remake del exitazo que fue la comedia de 1976, a Luis Brandoni le tocó componer al personaje que había hecho Osvaldo Miranda en la original junto a Ernesto Bianco. En la versión moderna, Cantalapiedra, un viudo con una hija adolescente (Cecilia Dopazo) se casa con Andrea (Patricia Viggiano), pero ella llega con paquete completo: su hermano, Federico "El Chiqui" Fornari, algo así como la peor pesadilla de Cantalapiedra.

El foco de la comedia estaba puesta en esa relación de cuñados opuestos, cuyos choques generacionales y de forma de vida sacaban lo mejor de Brandoni como actor, porque su personaje perdía la paciencia en pocos minutos y debía remontarla en post de su matrimonio. No se guardaba nada, pero ante cada macana del Chiqui, Cantalapiedra enloquecía y volvía en eje con una gracia envidiable. Era sobrio, solemne... hasta que el cuñado le hacía perder los estribos.

Cantalapiedra fue uno de los primeros en romper la "cuarta pared" (la que divide virtualmente al actor del espectador) para hablarle a cámara y buscar complicidad con el público del otro lado de la pantalla.

Manuel Tamayo Paz

Nada, Disney+, 2023

Fue su ultimo trabajo para las cámaras, originalmente para las del streaming, porque la serie de Mariano Cohn y Gastón Duprat se realizó para Star+, luego devenida Disney+.

Majo Cabrera y Luis Brandoni en "Nada". El personaje de ella transformó el de él.

Tamayo Paz vivía solo, o mejor dicho con una mujer que lo ayudaba en la diaria. Era crítico gastronómico, de paladar y lenguaje exquisitos, de pocas pulgas. Por ser amigo de Robert de Niro, logró que el actor estadounidense hiciera una participación en la comedia que estaba por arrancar segunda temporada.

A lo largo de sus episodios el personaje huraño, poco tolerante y de honestidad brutal fue ganando humanidad en la interacción con la mujer que lo ayudaba en la tareas, Antonia Nogueira (la revelación, Majo Cabrera).

Camilo

Buscavidas, 1984, cuatro temporadas por Canal 13

Esta joyita de la Tv de la que no quedan rastros marcó la vuelta de Brandoni a la pantalla chica tras sus años de prohibición impuestos por la dictadura militar. Con dirección de Jorge Palaz y Diana Álvarez, el unitario semanal proponía un contrapunto actoral entre los personajes de Brandoni y el de Patricio Contreras, que interpretaban a dos buscavidas, entre la dignidad, la ilusión, las utopías y la frustración.

Patricio Contreras y el Beto Brandoni, dos buscavidas adorables de la TV de los '80.

Sus charlas eran deliciosas y tenían un dejo de esperanza en cada cierre de capítulo. Camilo era una suerte de Superman que intentaba solucionar todo, lo propio y lo ajeno, e iba "buscando vidas", mientras construía la suya como podía.

León Schwartz

Parque Lezama, 2026, Netflix

La película dirigida por Juan José Campanella y coprotagonizada por Eduardo Blanco es uno de los fenómenos del streaming de este año. Tras su paso por las salas, llegó a la plataforma el 6 de marzo y mostró a los mismos personajes de la obra homónima de teatro.

Las charlas de León (Brandoni) y Antonio (Blanco) no ienen desperdicio. "Parque Lezama" esá disponible en Netflix.

León y Antonio Cardozo son dos desconocidos que se cruzan por primera vez en el banco de una plaza y desde ese lugar en el mundo entablan una relación que se presenta belicosa, pero esconde un profundo lazo de amor.

León es un viejo militante comunista que agita sus banderas a viva voz ante la tibieza de su interlocutor, un hombre temeroso, conformista. El ping pong de estilos los encuentra enfrentando una vejez como se puede, con memoria, con miedos, con principios y con un vínculo nuevo que les ayuda a sobrellevar la soledad.

Julio Siri

Cien veces no debo, 1990

Esta película escrita y dirigida por Alejandro Doria lo tuvo al Beto compartiendo cartel con Norma Aleandro y Andrea del Boca. Era una comedia ágil, pobladas de gags, que mostraba cómo un matrimonio tradicional, algo conservador en algunas formas, intentaba sobrellevar el embarazo de su hija de 18 años, el personaje de Del Boca.

Brandoni, Andrea del Boca y Norma Aleandro, el dream team de "cien veces no debo".

De esa película quedó grabada en la memoria de muchos la frase convertida en meme de "Le llenaron la cocina de humo", con un Brandoni a grito desesperado.

Osvaldo

Made in Argentina, 1987

Película dirigida por Juan José Jusid, basada en la obra Made in Lanús (1986) de Nelly Fernández Tiscornia. Era el protagónico coral de dos parejas de actores, que a la vez hacían de pareja en la ficción. Brandoni y Marta Bianchi por un lado y Leonor Manso y Patricio Contreras por el otro.

Osvaldo y Mabel criaron a sus hijas en los Estados Unidos, tras el exilio que debieron hacer porque no podían vivir en la Argentina de los años oscuros. Al volver de visita a su país, transitan la nostalgia, el valor de las raíces,y viven una suerte de replanteo frente al matrimonio que conforman El Negro (Contreras), hermano de Mabel, y la Yoli (Manso).

La intención de los visitantes es irse los cuatro a Nueva York, pero se impone la resistencia de la Yoli, el encantador personaje de Leonor Manso. Osvaldo regresa a la Quinta avenida, pero las callecitas de Buenos Aires le sacudieron el alma en su vuelta.

Antonio

Esperanzo la carroza, 1985

El gesto de las famosas "tres empanadas" de Antonio, su personaje de "Esperando la carroza".

En la comedia, de género grotesco, dirigida por Alejandro Doria y basada en la obra homónima del uruguayo Jacobo Langsner, Brandoni compone a uno de los cuatro hijos de Mama Cora, la genial composición de Antonio Gasalla.

Junto a un elenco de grandes ligas, integrado por China Zorrilla, Brandoni, Gasalla, Julio de Grazia, Betiana Blum y Mónica Villa entre otros, Antonio buscaba despegarse del perfil de sus hermanos, en una familia desquiciada. De esa criatura quedó la frase, con sello de autor, de "tres empanadas".

Esteban Santomé

La tregua, 1974

Alterio y Brandoni, en una de las mejores escenas de "La tregua" entre padre e hijo.

En esta película dramática dirigida por Sergio Renán y basada en la novela homónima del escritor uruguayo Mario Benedetti, Brandoni componía al mayor de los tres hijos del protagonista, Martín Santomé (Héctor Alterio), un viudo de 49 años que intenta rehacer su vida.

Esteban es con quien más conflicto tiene Martín: un tipo de malhumor que choca con medio mundo, de pésimo carácter, que con el correr de la vida sabe valorar el vínculo con su padre. Hace un giro inesperado, que le permitió al actor, siendo muy joven, echar mano a su talento. Su belleza y la cámara se llevaban de maravillas.

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