La Universidad Nacional de Tres de Febrero cuenta con una orquesta atípica para los estándares de la música occidental que pone el foco en la tradición europea. Se trata de la Orquesta de instrumentos autóctonos y nuevas tecnologías, una propuesta que busca recuperar los sonidos originarios del continente americano, desde Alaska hasta Tierra del Fuego. La idea surgió en 2004, según su director, Alejandro Iglesias Rossi, “para darle visibilidad a esos instrumentos de América que, todos los que fuimos a un conservatorio sabemos, estaban completamente olvidados”.

Al momento de su creación, sus integrantes se encontraron con un desafío: crear un nuevo repertorio desde cero. Esto ocurrió ya que, al contrario de lo que se suele dar con obras clásicas europeas, no existía ningún registro. Así, entonces, se gestó una propuesta de “músicos integrales”.

Estos no tienen un área concreta de especialidad, sino que se especializan en todo. En palabras del director: “A diferencia de los conservatorios, en donde hay un compositor que no es intérprete; un intérprete que no es compositor; un constructor de instrumentos que no compone, cada uno de los miembros de la Orquesta aprende a construir el instrumento, lo aprende a tocar, después compone obras y después las presenta en conciertos”.

Los músicos fabrican los instrumentos que utilizan en la orquesta.

Los músicos, además, deben cumplir con un ciclo de aprendizaje que consiste en adquirir los conocimientos directamente de los maestros están dispuestos a compartirlos. Así, se han realizado viajes al Amazonas, los Andes y Mesoamérica, con el propósito de contribuir al acervo de instrumentos precolombinos en uso más importante del mundo, un logro que le pertenece a la orquesta de la UNTREF.

Entonces, los músicos de la orquesta crean sus propios instrumentos a partir de técnicas que tienen más de mil años, y así buscan mantener viva y presente la historia de los orígenes de América. Para la fabricación se utilizan distintos materiales como arcilla, barro, caña y madera. Entre ellos, destacan las jarras de agua que reproducen sonidos de animales, conocidas en arqueología como “vasijas silbadoras”. Iglesias, director de la orquesta, asegura que los instrumentos poseen “un desarrollo tan singular, que de hecho no aparecen en ningún otro continente”.

Las vasijas silbadoras tienen formas de animales y son creadas en arcilla.

Al contar con el récord del mayor archivo de instrumentos precolombinos en uso, la orquesta de la UNTREF es referente dentro del rubro. Es así como viajan a distintas partes del mundo, como Estados Unidos, México y hasta Asia. Este último mes visitaron la escuela de jazz Berklee, en Boston, para presentar su trabajo. Además, en ese viaje, tocaron junto a la orquesta de North Dakota y visitaron reservaciones indígenas.

Sobre esta última experiencia, Alejandro Iglesias Rossi afirma que las comunidades suelen ser cerradas debido a su historia de marginación. Dado que se cumplen 250 años de la independencia estadounidense, American Composers Forum planeaba realizar un proyecto junto a las poblaciones originarias del país, pero no lograban comunicarse.

En cambio, cuando la orquesta argentina se acercó a ellos, las reservaciones accedieron inmediatamente, ya que cuentan con una profecía que dice que el cóndor (América del Sur) y el águila (América del Norte) tienen que volver a volar juntos. “Ellos vieron como con cumplimiento de parte de la profecía que nosotros escribiéramos desde el sur, siendo el trabajo que hacemos”, sostiene Iglesias.

Alejandro Iglesias Rossi, director de la orquesta.

El último trabajo que realizaron con un museo fue para el Nacional de Antropología de México. Ahí, les encomendaron un trabajo de réplica de instrumentos, que no solo consistía en que los resultados se vieran similares a los originales, sino que también sonaran exactamente igual. Cuando llegaron al lugar, notaron que las piezas lograban tener el mismo sonido, lo cual fue posible gracias al trabajo y las técnicas que llevan desarrollando hace 22 años.

En cuanto a las presentaciones, prepararlas lleva meses. Más allá de la composición de las piezas, los músicos deben memorizarlas. Recién después de eso, consideran que están aptas para presentarlas frente al público. Por el momento, la Orquesta de instrumentos autóctonos y nuevas tecnologías tiene una gira por Uruguay este mes. Además, en noviembre se va a presentar en el Palacio Libertad junto a la Sinfónica Nacional Juvenil, y en diciembre partirán de gira por México.